恩，其实是在淘宝上买了一套火漆印，就是用蜡烛融化了之后滴在纸张上，趁热用金属的印章敲上去，留下印记。
这类以往总是在奇幻或者古代历史书里看到的封印技术，居然可以网购，便买了一套来玩玩。
一整套如上图。
早上在微博上看到荣荣做了个性格测试，于是我也做了一下。看了结果，好像曾经做过类似的，结果翻了下博客，果然我在07年9月的时候就做过。测试结果和现在一样，我是INTJ类的性格。
所谓INTJ类型，就是内向+直觉+思维+判断（Introverted.Intuitive.Thinking.Judging），既然前后相隔四年我的性格类型还是这个，看来很长一段时间都不会改变了吧。于是翻了几篇网上关于这个性格类型的叙述，感觉大部分描述都很符合我的情况。下面就摘录几句特别符合，甚至读的时候不禁发笑的特质：
“他们并不十分受冷漠与批评的干扰，作为所有性格类型中最独立的，INTJ型的人更喜欢以自己的方式行事。面对相反意见，他们通常持怀疑态度，十分坚定和坚决。权威本身不能强制他们，只有他们认为这些规则对自己的更重要的目标有用时，才会去遵守。”
“INTJ在对待事物上注重其各种可能性(N)，并将这些可能性进行处理，将之概念化，系统化，最终转化为客观的决策(T)。这些决策很容易得到贯彻实施，因为他们平时的生活方式就是非常有条理，有计划的(J)。他们的内向(I)使他们的内心世界成为各种想法的舞台，这些想法大大多于已付诸实践的愿望。”
“策划者是所有类型人中，从学校获益最大的受益者。工作上他们倾向于激励他人，也像对自己所要求的那样努力，因而往往显得苛求和难以满足。”
——百度百科INTJ词条。
“INTJ一个人的时候，基本上没有停止思考。而且往往他想的是极有逻辑性和哲理的大东西，诸如哪个超市半价之类的他是绝对不会浪费脑细胞的。我发现INTJ往往在做一件平常事的时候，脑子中想的完全是别的事，而且抽象，诸如生死、功成名就或宇宙奥秘等。”——《一个咨询师眼中的INTJ》。
“当你恋爱时 你，专家先生或小姐(仅占社会中人口的2%)，是一个深沉的思考家，经常在分析你的感情关系，并且不断问一个问题：这个人是否符合我对一个理想恋人期望的设计？答案通常都是“不”，因为你创造一个“完美恋人”蓝图的能力，通常都超过你可以在现实世界中找到另一半的能力。 ”——《天生情人16种 找到最适合你的恋爱方案 下6（INTJ）》。
双休没事做，就想着找一部季番来看看，选到了《白兔糖》，这是一部七月新番，当时看了一话就没看下去，因为在忙《命运石之门》Cos的事，没什么耐心一周话地等下去。
这次一看，嗯，真是一部不错的小作品，其实我觉得这部作品应该是适合成年男性观众看的，当然，不是因为其中含有18X因素——其实，就内容而言，这是一部老少咸宜人畜无害的动画，但就主题而言，我觉得只有成年男性才比较适合观看，特别是走上工作岗位乃至准备成家立业的男性才比较能感同身受。就我而言，我觉得自己还差一截。
这是一部讲述一个三十岁单身青年河池大吉领养了远亲家一个辈分为阿姨实际上仅六岁的小女孩鹿贺凛的生活故事，每一话一个主题，有的讲生病与照顾，有些讲开学仪式；每一话又是相关联的，不断描述了凛住进大吉家中后，两人生活的改变，以及更多的——是大吉心理、认知上的改变。作品的主题涉及了成年人的责任、工作与家庭的权重得失、婚姻以及离婚对孩子的影响、单亲家长的互相帮助与由此产生的好感、成年人的自我时间……等等。当然，作品中也描写了不同的人物，不同的家长。男主角就是一个冲动之下决定领养小女孩的未婚大龄青年，还有未准备好成为人母就生育的凛的母亲，拒绝和拖延结婚生子的河地カズミ，为了孩子而放弃好职位的女强人后藤小姐……等等等等。
刚才小科同学问我上面这张《未来都市No.6》的图能不能拍出。我一看，如果是用自然光的话恐怕比较难，因为在上海这样的大都市，说不定太阳还没降到这么低，已经淹没在高楼大厦后面了。而且太阳降到墙边只有一瞬，时间太少了（估计只有五分钟吧），难以多次拍摄反复调试。
于是我就想用闪光灯模拟的可能性。于是就有了下图：
没有人，于是只能拿小物品来模拟。图中后方的是索尼相机的纸盒子，纸盒后面放了一个尼康SB-900闪光灯，纸盒前面是一个灯架。
整张照片用到了两盏闪光灯，纸盒后面的是一盏尼康SB-900，加了附带的橙色滤色片，因此光线呈现橙色。
另一盏则是画面左侧外面的SB-600闪光灯，用微弱的光线（大概是1/128或1/32）为灯架打了一个前景光，没装滤色片，因此灯架前的光线看起来还是白色的。
屋内其他光源全部关闭。
总之，要拍出“太阳眩光”效果的秘诀就在于：过曝。过曝了，原本柔光罩的轮廓就看不清了。
还算成功。
不过实际以真人拍摄的话可能还会遇到一些问题，比如闪光灯功率不够啦、拍摄距离过远啦、墙壁后方无法放置闪光灯啦……等等。
是为记。
起个什么名字呢？
最近在看闪光灯方面的资料，也买了几个闪光灯附件。这些附件到底能造成多大光线的差异呢？今天就找了家里一堵比较空的墙，试拍了一系列对比照片。
拍摄参数
Nikon D90＆35mm 1.8G＆SU-800＆SB-900 M档1/128
f=4
ISO：200
白平衡：闪光灯
第一张：SB-900直接闪。
有问题近几个月总是在我脑海里盘旋，就是Cos摄影的感觉问题。起因是这样的，在拍摄完《FG@SH（暂定）社团命运石之门Cos首次内景1》之后，椎名真由里的Coser霜在微博上说了一句，那次摄影感觉上不太像是Cos摄影，而更像是普通摄影。这句话引起了我的注意：Cos摄影究竟是一种什么感觉？普通摄影又是一种什么感觉？诚然，我们都或多或少能体会到这种感觉，但都无法准确把握，用文字描述这种感觉上的差异。就这个问题近期我思考了不少，也与几位熟悉的Coser交流了多次，一次次的辨认，一次次的分析，在今天有了一个能让自己满意的结论。当然，其实我感觉霜对这个问题的表述并不准确，其实我觉得这两种都是Cos摄影——Cos摄影嘛，顾名思义就是对Cos活动进行拍摄——但显然在所有的Cos摄影作品中，有明显感觉差异的两种风格，这种风格到底是哪个层面上的差异呢？于是我就来试着分析一下此二种不同感觉的成因，这里姑且还是把这两种Cos摄影称呼为“Cos摄影”和“普通摄影”：
起初我想到的是设备和技术层面的区别。或许是因为Cos受众以学生为主，因此拍摄设备大多都是家庭消费级的数码相机，因此色彩平淡、锐度一般、景深深（基本无焦外虚化效果）、构图随意（常常倾斜）且多为用自然光；而相对应的，普通摄影则往往更倾向于专业的器材，色彩鲜艳或真实、锐度高、景深浅、构图平稳且可能采用人造光源。
但这个想法很快就被自己否定掉了，因为现在越来越多的Coser有了经济能力，有了不错的设备，也有大光圈镜头，也有闪光灯，但这些设备或技术上的差异并不是造成感觉上的区别。
举一例作比较，在Cosplay王国上看到的一个作品《【COS】◆◇◆◇◆◇◆▎▎思◆凡—公子欢喜 ▎▎◆◇◆◇◆◇◆》，这个作品无论是Coser还是摄影师乃至原作其实我都不认识不知道，不过作品的拍摄风格其实与我相仿，都是取景横平竖直、构图放在三分线交点，至于拍摄设备虽然看不到Exif信息但大致也相同。不过比较一下，我的作品（如：《三国杀黄月英Cosplay@上海桂林公园》、《《夏目友人帐》夏目玲子COS》、《《夏目友人帐》夏目玲子＆夏目贵志COS》）与他在拍摄“感觉”上还是有很大的不同。因此这种感觉的区别并不在于设备或技术。
后来在一次和卜聊天时，谈起霜Cos的遥久作品，卜给了我一个答案：Cos摄影与普通摄影的作品在于是否在拍摄前准备好了故事和分镜。确实，那些被我们感觉为Cos摄影的作品，具有很强烈的故事性，构图什么的也像是精心策划过的。诚然，这是一个不错的答案，一个当时让我恍然大悟的答案。但是似乎还没有分析到点子上，为什么看照片的人能看出一系列Cos照片是否经过精心准备呢？事实上，看照片的人是无法知道Coser与摄影师是否考虑过分镜的，他们只能从图中的内容来推测，因此，根本的区别一定是图中的内容。
我这里也有一对例子，都是我们《命运石之门》的Cos，同一部作品，同一群人，也都是拍摄没有做太多准备只是考虑了一个主题，到了临场根据实地条件拍摄的，但却成了两种感觉的作品。前者更像是上文所说的普通摄影，而后者则更像是Cos摄影。《FG@SH（暂定）社团命运石之门Cos首次内景2——小剧情篇》（主要是前半部分）、《冈伦与假想敌作战的一天》。因此准备与否，也不是区分这两种感觉的根本因素。
其实我还考虑过其他因素，比如是否加上台词就有了Cos摄影感？是否照片表现内容连续就有了Cos摄影感？是否摆拍就有了Cos摄影感？都不是……
终于，这几天我翻阅了王国许许多多我知道的和更多我不知道的Cos作品之后，想出了一个可能的答案：
那就是作品中摄影师（看图者）的存在感。
在之前被分类为Cos摄影的作品中，摄影师（看图者）是无存在感的，Cos角色表现得不感知摄影师（看图者），而是自成一个独立的世界中的一段故事、一个人物；而在之前被分类为普通摄影的作品中，Cos角色往往是意识到摄影师（看图者）的存在的，Cos角色与摄影师（看图者）有明显的交互，因此这一类作品中，无论是Cos角色还是摄影师还是发布后的看图者，在心里认知上都意识到与对方，以及与对方的互动关系。
如果上面那段说的太复杂了，那就简而言之：被分类为Cos摄影的那类作品，Coser往往是不看镜头的，如果是两个或多个Coser则往往对视，总之是自己在做自己的事；而在被分类为普通摄影的那类作品，Coser往往是看着镜头的，就算是两人或多人，也是看着镜头的。
来比较一下上面的作品吧！《【COS】◆◇◆◇◆◇◆▎▎思◆凡—公子欢喜 ▎▎◆◇◆◇◆◇◆》中两个角色就是明显有互动，却不看镜头，不意识到摄影师存在的，而《《夏目友人帐》夏目玲子＆夏目贵志COS》中就算是两人同时出现的照片，角色之间都是不互看，不发生互动，而是更多的是看向镜头。
诚然如此，我想起了两个例子。一个是上周六第一次和小千合作帮她拍《命运石之门》牧濑红莉栖Cos时，一开始她总是不习惯看镜头，于是我就提醒了她几次，现在想想，正是这两种拍摄风格的区分。第二个例子，是在一些被认为是Cos摄影的作品中，往往喜欢在构图的前景中加入虚化的遮挡物，比如柱子啦，草堆啦之类的，给人一种偷窥感，好像摄影师是在偷听和偷看两人的对话。我想这正是为了突出摄影师（看图者）不存在感而采用的一种手法。
摄影师（看图者）的存在感，实际是维系在Cos角色、摄影师与看图者之间的交互关系，这种关系越鲜明，摄影师（看图者）的存在感越强，则作品越像所谓的普通摄影，而关系越虚无，摄影师（看图者）的存在感越弱，则越像Cos摄影。棚拍Cos人设，则是前者的极端表现，而静态电影，则成了后者的极端表现。其实这之间的区别，就有点像写作时所谓的第一人称写作和第三人称写作，或是游戏的第一人称/第三人称视角，当然也不完全一样。总之，摄影师（看图者）的存在感，具体表现为Cos角色是否看镜头，是我所分析出的这两种不同表现风格的Cos摄影的区别关键所在。
之前就听说尼康和佳能成像风格和色彩偏向有所不同，尼康偏冷、佳能偏暖，尼康偏锐、佳能偏肉。
上次和一位用佳能单反的摄影师一起去拍了《夏目友人帐》的Cos外景，回来对比照片后，终于感受到了这种差异。
主要体现在逆光下树叶的轮廓上，尼康呈绿色，而佳能呈黄色。
佳能照片由摄影师雅致提供。
尼康D90+尼克尔镜头AF-S DX 尼克尔 35mm f/1.8G
佳能EOS 500D+腾龙SP AF 17-50mm F/2.8 XR Di II VC LD Aspherical [IF] Model B005
下面为100%JPEG照片的部分截图。拍摄地点、时间、拍摄角度大致相同。
尼康
佳能
昨天拍（暂定）的《命运石之门》外景，拍的角色是牧濑红莉栖和冈伦。晚上雨涛在微博上发了一张预告图，当然是我拍的啦，就是下图：
不久之后收到一条回复：“我现在看你拍的照片开始有点FEEL了。。。 ”看到这条回复，我就有点哭笑不得了。原因在于，昨天拍的片子中，这张是参考了之前看的一本台湾摄影师黑面的教程中的一张照片思路，也是躺在楼梯上，也是阴影下的拍摄。回家我把书找出来一翻，果然！具体来说是《清纯美女这样拍——人像摄影的用光、美姿与构图技巧》第21页与第65页。于是到底是我有FEEL呢，还是黑面有FEEL呢……
哭笑不得了一会儿，我想起了周五看到同事在办公室里练习毛笔字，我也饶有兴致地写了两个字。想起同事，以及想起我小学时学习毛笔的经历。我想，这就是临帖之进吧。
