比较对象:
AI-S 50mm f/1.2
AF-D 50mm f/1.8
AF-S 50mm f/1.4G
测试环境:Nikon D800。设定优化标准:标准。动态D-Lighting:标准。白平衡:AUTO1(标准)。JPEG直出。
其实场景摆得不是很好,因为当用到第二个镜头时发现最近对焦距离不够用……所以后面几张就没有对准。主要还是看颜色。
三枚镜头各自最大光圈比较:
50 f/1.2@1.2
50 f/1.8@1.8
50 f/1.4@1.4
比较对象:
AI-S 50mm f/1.2
AF-D 50mm f/1.8
AF-S 50mm f/1.4G
测试环境:Nikon D800。设定优化标准:标准。动态D-Lighting:标准。白平衡:AUTO1(标准)。JPEG直出。
其实场景摆得不是很好,因为当用到第二个镜头时发现最近对焦距离不够用……所以后面几张就没有对准。主要还是看颜色。
三枚镜头各自最大光圈比较:
50 f/1.2@1.2
50 f/1.8@1.8
50 f/1.4@1.4
1981年发布的尼康AI-S 50 f/1.2镜头居然支持通过FT1转尼康J2微单!并且支持以光圈优先方式自动测光!
尼康F卡口五十多年的历史优越感油然而生啊!
光盘、并口、软驱……五十年间多少工业标准尚未诞生或又有多少已经淘汰啊!
连接图:
拍摄照片:
局部1:1放大:
自从去年差不多这时候读了一本摄影教程《黑面的人像摄影攻略》,使我摆脱了对闪光灯的布光的恐惧,了解了跳闪、离闪等操作技巧,从而开始了玩摄影的新阶段——玩灯。或者准确说,是玩布光,控制光线、塑造光线与运用光线。
玩了也差不多一年了,于是想到给布光工作控制信号的源头——也就是相机机身顶上的热靴——拍两几张“艺术照”吧。
蓝标ZEISS原厂UV,T* 镀膜标志居然染成了橙色,而且还Made in Japan。这是索蔡奸情啊!
Micro
SWM
VR
ED
IF
N
2006年发布,
拥有诸多技术的原型。
赐名为:王之财宝。
这个帖子内,我会列举一些我的工具,大多是数码产品及其附件。这些产品伴随着我记录、创作、分享或是欣赏的每个阶段。
之所以又叫“數碼言靈”,之前的博客也提到过,是因为我的一个小习惯小爱好。一方面是因为蓝牙设备总要起个名字才能连接,另一方面是受了日本“言靈巫術”及所罗门王传说的影响。不知不觉地,便养成了“赋予了名字才是属于我的、才能更好地使用”这样的想法与小习惯。
这个列表原本是作为一个模块单独列在博客左侧的,但如此一来不便修改,于是趁着最近整理“关于我”模块的时机,便一起把这个列表也以帖子的形式列出来,便于不断添加新的设备。
从玩Cos发展到cos摄影,差不多也有一年多时间了,期间实践不多,大概有五六次吧。
我用的相机是Nikon D90,是ASP-C画幅的单反相机,最顺手的镜头则要算是35mm 1.8G镜头。几乎70%的片子都是用它拍的。
为什么我特别喜欢它呢?想来有几个原因:
第一个是比较个人化的原因,第一次认识单反时,1nm同学向我展示的就是用这支35定焦镜拍摄日本镰仓海岸线上江之岛列车,以及一颗小小的狗尾巴草,那种色泽和超乎想象的虚化立即吸引了我(当时我手上还是Sony的长焦机HX1),从此我就对这支镜头产生了极大的好感。
当然上面这个原因过于主观了,于是来讲几个客观一些,或者说通用一些的原因吧,而主要的比较对象,就是传说中糖水人像的常用镜头——85定。
首先一个原因是,35定在ASP-C画幅的相机上最符合人眼的视觉范围,也就是说所见即所得,对于我这样的新手来说比较容易掌握。当然因此我的拍摄画风也比较平淡,构图动感并不张扬。
小记一笔。这是出自下午和一个coser讨论有关cos摄影照片问题对话时的反思。对话情景中我是摄影的,她是coser和后期P图的。
她说有些摄影师拍出来的照片会有明显偏色,比如肤色偏红等等……而我一般拍出来的不偏,因此说P我拍的照片还是挺简单的,不用后期调很多东西。
我思考了一下原因,可能与我是新手有关。
我回答说可能是那些摄影师自认为自己很厉害,所以都把一些参数都手动设置,比如曝光啦、白平衡和色温啦等复杂参数。而我玩单反才一年多时间,而且使用频率也不高,很多参数我只是知道其作用,但不知如何去用。——用Lifeator的话来说,就是我知道数据但不知道如何驾驭数据,因此我是数据党而不是“后数据党”——既然不知道,所以我就将那些复杂的参数,自己不懂的参数设置索性就调到Auto,也就是自动档,让相机根据环境帮我判定。因此拍出来照片的效果反而不错,至少这位Coser就表示我的照片不偏色。